曾瑾，中国工艺美术大师、贵州民族大学陶瓷艺术研究院院长、二级教授，是国家有突出贡献中青年专家、国务院特殊津贴专家、国家百千万工程人才、贵州省首批“优才卡”专家，获国家级金奖12项、银奖3项，其作品被中国国家美术馆、中国国家博物馆等省级以上博物馆馆藏22件（套）。

　　2016年，喜欢自驾采风的曾瑾被贵州深深触动了。婀娜曲折的加榜梯田、直连云天的西江千户苗寨、如诗如画的兴义万峰林，无不呼唤着她“创作、创作、再创作……”

　　“贵州的秀丽风光和绚丽民族文化，是我生命中新的创作源泉。”于是，当贵州民族大学发出邀请时，曾瑾毫不犹豫地答应了。以多彩贵州为灵感，6年来，曾瑾创作了《古韵情深》《一路吉祥》《同心圆梦》《奋进·求索·筑梦》等30余件作品，在世界遗产博览会、一带一路国际高峰论坛、香港回归祖国20周年大会等重量级活动上，用陶瓷语言向世界展示多彩贵州的曼妙之姿。

　　2月5日，曾瑾的陶瓷作品《春满乾坤》还亮相人民大会堂，以欢迎出席北京2022年冬奥会开幕式的国际贵宾。“景德镇是根，贵州是‘第二故乡’。”近日，曾瑾在接受记者采访时说，影青釉温润如玉、牡丹花姿态灵动，这件作品受多彩贵州的影响，色彩变得更为丰富浓烈。

3月5日，曾瑾陶瓷作品《春满乾坤》亮相人民大会堂，以欢迎出席北京2022年冬奥会开幕式的国际贵宾。

　　“完成一件好的陶瓷作品，需要经过泥造和火的洗礼，讲究天时地利人和”

　　记者：请介绍一下《春满乾坤》的创作的历程和设计理念，其中包含有哪些与冬奥会相关的元素？

　　曾瑾：冬奥会在北京举行是国家越来越强大的体现。《春满乾坤》瓶身设计源自中国传统器型“赏瓶”，绘以“花中之王”牡丹，既呼应2月4日“立春”之际召开的冬奥会，也用绽放的牡丹花表达中国欣欣向荣的景象。

　　完成一件好的陶瓷作品，需要经过泥造和火的洗礼，讲究天时地利人和。其实，《春满乾坤》是备选作品，起初被选中的是《春风得意》。但是，考虑陈设观赏性、摄影角度、视觉效果等因素，《春风得意》比组委会要求的“36至40厘米”，矮了5厘米。在与多个部门沟通后，我决定重新烧制一件专为冬奥会制作的作品——《春满乾坤》。

　　经过15天紧张的工艺制作，《春满乾坤》通过陶瓷综合装饰，融合半刀泥、粉彩、新彩、颜色釉等多种工艺，通过泥料、拉坯、利坯、修坯等72道工序，经过釉上800度、釉下1300度火的洗礼，最终在1月25日中午顺利出炉，并于1月25日晚空运抵京。

《春满乾坤》

　　“艺术需要交流碰撞，不能只局限在原有的风格和创作理念之中”

　　记者：您曾经在采访里面有说“景德镇陶瓷文化和贵州文化一定可以碰撞出不一样的火花。”请问到贵州的6年里，您创作了哪些和贵州相关的作品？

　　曾瑾：目前，我已经创作了《高山流水》《古韵情深》《加榜印象》等与贵州相关的作品30余件，既有反映贵州民族文化的作品，也有讲述贵州人文风情的创作。其中，《高山流水》以景德镇四大名瓷之一的“青花”结合贵州蜡染，通过高温颜色釉，讲述了黔东南州苗族“蝴蝶妈妈”的神话故事。《古韵情深》中融入了蜡染、马尾绣、苗绣等多种贵州民族服饰元素，以具象与抽象相结合的方式，表达“贵州像一首遥远但依然传唱的歌谣”之意。

　　艺术是需要交流碰撞的，不能只局限在原有的风格和创作理念之中。我走出景德镇，走进贵州，是为寻找景德镇陶瓷与贵州多彩文化完美融合的契机，为陶瓷文化注入新鲜血液。

　　6年来，贵州的多彩文化为我带来了新的创作激情和启迪，为作品整体风格带来了比较大的调整。过去的作品色彩以清新淡雅为主，现在受多彩贵州影响，色彩浓烈的作品居多。如今，贵州和景德镇都成为了生命中创作的源泉。

　　近期，我已投入创作一个以贵州为主题的系列作品。这是一个工艺美术创作者从外乡人的角度来讴歌贵州的作品，希望能用陶瓷艺术语言将贵州最古朴、最原始的美表达出来，将贵州人物、服饰、传说汇集成心目中美丽的“第二故乡”。

受贵州文化影响，曾瑾创作作品色彩变得更为丰富浓烈。

　　“让贵州工艺美术在全国绽放”

　　记者：作为贵州民族大学“第二批中国工艺美术大师传承创新基地”负责人，您觉得贵州在陶瓷和工艺美术传承创新上，需要在哪些方面下功夫？

　　曾瑾：工艺美术是贵州多彩文化，尤其是贵州民族文化中的亮点。我希望全国的艺术家与贵州艺术家能够携手，共同关注贵州土陶、蜡染、漆器、剪纸，共同振兴贵州工艺美术，为贵州工艺美术发展贡献力量，让贵州工艺美术在全国绽放，成为中国对外交流的一张亮丽名片。

　　当前，贵州土陶发展处于瓶颈阶段。600年前，江西景德镇制瓷技艺被带到贵州，当地居民结合本土原料、当地民族语言、生活习俗等元素，制造出一批供日常生活使用的器形器皿，逐步演变成为“贵州土陶”。然而，随着工业大时代到来，贵州土陶也逐渐淡出人们视野，被玻璃、瓷器、不锈钢等材料替代。希望能够充分发挥贵州土陶“粗犷”的特色，把全国各窑口的工艺和贵州土陶工艺相结合，让贵州土陶重放光芒。这不仅是我们贵州人要做的，更是中国这一代陶瓷人要做的。

　　不仅要为贵州土陶做贡献，更应为贵州工艺美术发展贡献绵薄之力。一方面，作为贵州民族大学“第二批中国工艺美术大师传承创新基地”负责人，我们正在积极推动平台建设，整合贵州工艺美术优势资源，推动贵州工艺美术发展。值得一提的是，以基地建设为契机，我们邀请了全国各地的“中国工艺美术大师”到贵州“传经送宝”。另一方面，我们正在筹建恢复贵州的工艺美术学会，推动贵州工艺美术发展再上台阶。

曾瑾在贵州民族大学为学生讲课

　　“在传统工艺中融入现代元素，与时俱进跳动时代脉搏”

　　记者：您觉得中国陶瓷要继续发展传承下去，重点和关键是什么？

　　曾瑾：创新并不是要丢掉传承，而是在传承基础上的创新。艺术是多元化的，不是单一个人情绪的表达，而是艺术家对这个时代的关注与理解。艺术不是真空的，应该有情感寄托。

　　作为一名艺术家，有责任和义务保持对国家、整个世界的关注；作为一个中国工艺美术工作者，作品应该将创作者的思想与所处时代背景相结合，在传统工艺中融入现代元素，与时俱进跳动时代脉搏。我认为，这才是中国陶瓷和中国工艺美术真正意义上的传承与发展。